Plus connu comme artiste plasticien très investi dans la photographie contemporaine (l'ensemble de son oeuvre et de ses archives est entré dans les collections de la Bibliothèque Nationale de France en mai 2023) les rapports de Jean-Claude Bélégou avec l'image animée remontent à sa prime jeunesse. Il participe en 1970/72 au groupe de travail de l'Unité cinéma de la Maison de la Culture du Havre animé par Vincent Pinel et Christian Zarifian, y réalise un court métrage 16 mm et un photo-roman alternatif". En 1990 le groupe Noir Limite collabore avec Pierre Bongiovanni au Centre International de Création Vidéo autour de la création Corps à corps. En 2015 crée ses "petites histoires du cinéma". Réalise ses premiers films numériques en 2017.
Il ne s'agit par conséquent nullement d'un cinéma narratif traditionnel (au sens d'une intrigue qui se noue et se dénoue) mais de ce qu'il est convenu de nommer vidéo d'artiste ou film expérimental.
Cinéma plutôt que vidéo, s'il y avait des références à chercher elles seraient du côté de la Jetée de Chris Marker des premiers Alain Resnais (L'année dernière à Marienbad, Hiroshima mon amour) de Dziga Vertov, des Godard post 68, des premiers Chantal Akerman (News from home par exemple) mais aussi de Rohmer. Ou de Robert Bresson.
Mes premiers films numériques ont obéi à ce concept, notamment dans les Trois Considérations Sur Le Paysage Contemporain consistant en longs plans séquences au travers de routes et autoroutes industrielles ou à l'inverse de campagne et La Clôture tourné ici en longs panoramiques de pièce en pièce.
Voir le film THE SUN WILL NOT RISE (Le soleil ne se lèvera pas) Seconde méditation philosophique autour d'un extrait cauchemardesque de l'oeuvre de David Hume : An Enquiry Concerning Human Understanding. Court métrage 10 minutes.
Voir le film ACTA FABULA EST (La pièce est jouée) À partir d'une lecture analphabète du récit que Suétone fait de la mort héroïque d'Auguste, une expérience d'obscurcissemant. Court métrage 10 minutes.
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Long métrage durée 1 heure 26 mn
L’ amant d’Apolline, ainsi l’a-t-il surnommée, est parti pour un long voyage se perdre au nord du nord.
Comme l’aiguille de la boussole c’est toujours par le nord qu’il a été attiré.
Il part des mois de l’hiver à l’hiver, traverser l’épreuve de la solitude, du froid, du dénuement.
Comment trouve-t-il la force de la quitter? Ils sont si complices, tellement inséparables.
Avant que de partir ils ont fêté, chez lui, ensemble le trentième anniversaire d’Apolline.
C’est le lendemain qu’il la quitte et qu’elle se retrouve seule dans cette grande bâtisse qu’il lui a confiée. Elle s’acquitte du quotidien
Endormie ou éveillée, elle rêve beaucoup également,
Pour se réconforter elle se remémore et revoit souvent les moments qu’ils ont passés ensemble. Elle ne cesse ainsi de se souvenir.
Voir le film UN ÉTÉ OISIF long métrage 1h03 extraits 30 minutes.
"Mon occupation principale consistait à regarder la lumière du soleil et ses aller-et-venues sur les sols, en particulier sur le plancher de la bibliothèque dont la teinte chaude du bois semblait faire écho à la torpeur des rayonnements de midi.
Pour elle je pouvais rester des heures entières sans m'en distraire songeant à cette Pensée dans laquelle Pascal écrit que tout le malheur des hommes vient de ce qu'ils ne savent demeurer en repos dans une chambre. "
Long métrage durée 1h03.
Tourné à la fin de l'été 2023 La Muse est un film en longs plans séquence.
Le personnage incarne l'archétype du modèle d'artiste.
Portrait cinématographique ponctué de séance de poses, le film laisse une large marge d'improvisation au moment du tournage.
Un texte se présentant sous la forme d'un journal de travail d'artiste, constitue avant tout un instantané, un témoignage sur ce qu'est le processus de création, il
est lu en voix off par la comédienne. Un son direct s'y mêle par instants.